Y cumplió con un álbum doble.

«Este es probablemente el álbum más esperado que he visto en mi carrera», dijo Tom Poleman, director de programación y presidente de iHeartRadio, a CNN en una entrevista reciente. «No es sólo un acontecimiento musical, es un acontecimiento de la cultura pop del que creo que todos en Estados Unidos hablarán y celebrarán juntos».

Según Spotify, el álbum se convirtió el jueves en el más preguardado en la historia de la plataforma de streaming musical.

En febrero, Swift anunció el álbum en los Grammy, mientras aceptaba el premio al mejor álbum vocal pop por «Midnights», de 2022.

 

Música que trae paz

La música puede ser clave para que las personas, que de otro modo no se sentirían seguras al recorrer esas experiencias y emociones difíciles, las vuelvan a conocer, dijo Hiser.

«Creo que es una forma realmente fácil de acceder a la atención plena», dijo. «Si pudiéramos ser conscientes todo el tiempo, sería fantástico, pero la mayoría de nosotros no podemos… aprovechar eso».

Le gusta trabajar con los pacientes sobre la atención plena combinándola con actividades que disfrutan, porque es mucho más fácil permanecer en el presente cuando estás haciendo algo que te gusta, dijo.

«Ese tipo de cosas que pueden atraernos y permitirnos estar con nuestras emociones en ese momento», agregó Hiser.

 

El corazón roto es el himno nacional de Swift

El éxito de Swift en lo que respecta a sus canciones sobre su ruptura puede deberse a los matices que tiene en sus composiciones, dijo Galligher.

Si bien puede haber dolor y pérdida en sus escritos, también tiende a haber temas de empoderamiento en su trabajo, añadió.

En una canción de su nuevo álbum, «Fresh Out the Slammer», Swift escribe sobre pasar de «desaparecer diariamente para ver su sonrisa» a decir que ha aprendido, que es libre y que va a ir hacia adelante llevando las lecciones consigo.

Y tampoco siempre sigue el tópico del ex abandonado con una canción vengativa de ruptura, dijo Galligher.

«Muchas de sus canciones aportan cierto equilibrio a la conversación», dijo. “Y sí, (algunas canciones) resaltan ‘por eso estoy estableciendo un límite’, pero a menudo también hay letras que hablan de ‘así es como he crecido y cambiado y lo que he aprendido sobre mí misma’ y tal vez qué haría de manera diferente'».

«Creo que ese tipo de exploración equilibrada es un modelo saludable», dijo Galligher.

Swift incluso contextualizó el álbum en su publicación de Instagram diciendo que la expresión de sentimientos en las canciones no significa que todavía haya un villano y un héroe.

“No hay nada que vengar, ni cuentas que ajustar una vez que las heridas han sanado. Y tras reflexionar más a fondo, un buen número de ellos resultaron ser autoinfligidas”, escribió.

 

¿Cuánto es demasiado?

Por más reconfortantes, fortalecedoras y capaces de hacer conexiones que puedan ser las canciones de ruptura, pueden haber demasiadas cosas buenas, dijo Galligher.

«Si nos sumergimos en él durante demasiado tiempo, comienza a afectar nuestra capacidad de funcionar, y esa es sin duda una razón para hacer una pausa y tal vez visitar otros tipos de música», dijo.

Especialmente si, para empezar, tienen dificultades, asegúrense de consultar con sus seres queridos y con usted mismo sobre cómo lo está afrontando, dijo Hiser. Si notan ideas suicidas, contacten con tu terapeuta o con el 988 8 (en EE.UU.), añadió.

«Pero en realidad, creo que para la mayoría de las personas, la música es un conducto para acceder a nuestras propias emociones y, a veces, procesarlas», dijo Galligher. «Dejar espacio para que esas emociones estén presentes es realmente importante, y la música realmente puede ayudarnos a aprovechar eso».